Tin tức và phân tích của tất cả các thiết bị di động

24 bức ảnh đắt nhất được bán với giá hàng triệu

Hầu hết chúng ta sẽ nhận thức được rằng các bức tranh có thể lấy hàng chục, thậm chí hàng trăm triệu đô la, nhưng ảnh kỹ thuật số có thể có thể thu thập được và đòi hỏi giá tương tự khi bán đấu giá.

Các nhà sưu tập thậm chí sẽ trả nhiều tiền để sở hữu một bức ảnh: vào tháng 2 năm 2018, một nhóm 10 nhà đầu tư đã trả $1 Hàng triệu người giữa họ cho một bức ảnh nghệ thuật mật mã có tên The Forever Rose, được chụp bởi Kevin Abosch. Bông hồng vĩnh cửu không phải là một bức ảnh vật lý, nhưng mỗi nhà đầu tư đã nhận được "mã thông báo" mà họ có thể giữ hoặc bán.

Nhưng $1 triệu là thay đổi túi so với số tiền được trả cho các bức ảnh trong danh sách này. Vì vậy, hãy để chúng tôi đưa bạn qua 24 bức ảnh đắt nhất từng được bán.

Bông hồng mãi mãi (2018)

  • Nhiếp ảnh gia: Kevin Abosch
  • Giá bán: $1 milllion

Tiền điện tử là một hình thức nghệ thuật ảo được xem là hiếm và có thể sưu tập được. Tác phẩm nghệ thuật được mua trên blockchain; một sổ cái kỹ thuật số xử lý các giao dịch được thực hiện bởi Bitcoin hoặc các hình thức tiền ảo khác. Forever Rose của Kevin Abosch là tác phẩm nghệ thuật ảo đắt nhất từng được bán.

Ma (2014)

  • Nhiếp ảnh gia: Peter Lik
  • Giá bán: $6.5m (chưa được xác minh)
  • Ngày bán: tháng 12 năm 2014

Nhiếp ảnh gia người Úc Peter Lik tuyên bố giữ kỷ lục cho bức ảnh đắt nhất từng được bán: một đô la đáng kinh ngạc6.5 triệu cho bức ảnh Phantom của mình. Tuy nhiên, giá chưa bao giờ được xác minh chính thức, vì người mua là "riêng tư và ẩn danh".

Cũng có tuyên bố rằng giá của Lik không hợp pháp, vì anh ta tăng giá tác phẩm của mình (mà anh ta chỉ bán trong các phòng trưng bày của riêng mình) khi số lượng giới hạn 995 giảm. Các tác phẩm của ông thường được các nhà phê bình nghệ thuật coi là không thể sưu tầm được, nhưng ông sử dụng phương pháp xây dựng cường điệu để thu hút những người mới làm nghệ thuật với thu nhập khả dụng lớn.

Sông II (1999)

  • Nhiếp ảnh gia: Andreas Gursky
  • Giá bán: $4, 338.500 (đã xác minh bán)
  • Ngày bán: tháng 11 8, 2011

Việc bán được xác minh đắt nhất cho một bức ảnh thuộc về Andreas Gursky, người đã bán hình ảnh của mình, mang tên Rhine II, vào năm 2011 với giá chỉ hơn $4.3 triệu. Hình ảnh này là số một trong một loạt sáu và mô tả một phần của sông Rhine, ngay bên ngoài Düssre. Gursky đã loại bỏ kỹ thuật số các tòa nhà xung quanh để lại hình ảnh cuối cùng, làm cho nó thực sự độc đáo, vì bạn sẽ không thể có được cùng một góc nhìn nếu bạn tự mình ghé thăm dòng sông.

Mỹ tâm linh (1983)

  • Nhiếp ảnh gia: Richard Prince
  • Giá bán: $3, 973.000
  • Ngày mở bán: ngày 12 tháng 5 năm 2014

Bức ảnh Spritual America, của Richard Prince, mô tả một Brooke Shields mười tuổi, khỏa thân đứng trong bồn tắm, vì vậy chúng tôi sẽ không công bố nó ở đây. Hoàng tử đã không tự chụp bức ảnh gốc mà chỉ chụp một bức ảnh. Bản gốc xuất hiện trên tạp chí khiêu dâm nhẹ nhàng Sugar 'n' Spice và được mẹ của Shields ủy thác trong nỗ lực thúc đẩy sự nghiệp của cô từ khi còn trẻ.

Tiêu đề Spiritual America cũng được lấy từ một tác phẩm khác: một bức ảnh về một con ngựa được chụp bởi Alfred Stieglitz vào năm 1923. Hình ảnh và tiêu đề tương phản với nhau, so sánh sự chăm chỉ, trung thực với những gì mọi người trong thời hiện đại để đạt được danh tiếng và sự thành công.

Chưa có tiêu đề # 96 (1981)

  • Nhiếp ảnh gia: Cindy Sherman
  • Giá bán: $3, 890.500
  • Ngày bán: tháng 5 năm 2011

Cindy Sherman đã chụp bức ảnh này của mình vào năm 1981 và cuối cùng bán nó cho một đại lý ở New York với giá $3, 890.500. Bức ảnh là một phần của loạt phim Centerfold của Sherman cùng năm. Loạt ảnh mô tả Sherman trong một số tư thế rập khuôn của thời đại, luôn rời mắt khỏi ống kính và ra khỏi khung hình.

Sherman chịu trách nhiệm cho tất cả các khía cạnh của các bức ảnh, bao gồm trang điểm, tóc, ánh sáng, chỉ đạo, người mẫu và chụp ảnh. Hình ảnh đã được bán lại vào tháng 5 năm 2012 với giá $20,89 triệu đồng, biến nó thành bức ảnh đắt thứ 12 từng được bán.

Kính thưa bà (1973)

  • Nhiếp ảnh gia: Gilbert & George
  • Giá: $3, 765.276
  • Ngày bán: 30 tháng 6 năm 2008

Gilbert & George là Gilbert Prousch từ San Martin de Tor, Ý và George Passmore từ Plymouth, UK. Họ hiếm khi được nhìn thấy ở nơi công cộng mà không có người khác và hầu như luôn mặc những bộ đồ đã trở thành một "bộ đồng phục" sau loạt tác phẩm Điêu khắc Ca hát của họ. Đối với Hoàng thượng, là một phần của loạt tác phẩm Điêu khắc Uống rượu của cặp đôi và bao gồm 37 hình ảnh cá nhân của họ đang say, hoặc sắp bắt đầu uống.

Dead Troops Talk (Tầm nhìn sau một cuộc phục kích của một đội tuần tra Hồng quân, gần Moqor, Afghanistan, mùa đông 1986) (1992)

  • Nhiếp ảnh gia: Jeff Wall
  • Giá bán: $3, 666.500
  • Ngày bán: tháng 5 8, 2012

Thoạt nhìn, hình ảnh của Jeff Wall trông giống như một cảnh chiến tranh thực sự, nhưng nó thực sự đã được dàn dựng trong một studio với các diễn viên. Nó mô tả quân đội Liên Xô trở lại cuộc sống sau khi bị phục kích, một số người tìm thấy sự hài hước trong cái chết, vì họ có thể được nhìn thấy đang chơi đùa với vết thương của họ. Ý tưởng đằng sau hình ảnh là kết hợp hình ảnh của phim chiến tranh và kinh dị, với những bức tranh lịch sử từ các thời đại trước.

Tường bị mê hoặc bởi những bức tranh cũ khi anh đang học nghệ thuật, nhưng đã chuyển sang chụp ảnh cho tác phẩm của mình vì anh cảm thấy "các họa sĩ hiện đại có thể vẽ như những bậc thầy vĩ đại".

99 Cent II Diptychon (2001)

  • Nhiếp ảnh gia: Andreas Gursky
  • Giá: $3, 346,456
  • Ngày bán: tháng 2 năm 2007

Andreas Gursky xuất hiện trong danh sách một lần nữa, lần này là cho bức ảnh năm 2001 99 Cent II Diptychon của anh. Hình ảnh là một hình nhúng, đề cập đến bất kỳ hình ảnh hoặc vật thể nào trong hai phần, được gắn bởi một bản lề và được chụp trong một cửa hàng 99 Cents Only ở Mỹ và mô tả một số lối đi mua sắm, tuy nhiên Gursky đã điều khiển màu sắc để tạo ra vụ nổ màu đỏ và màu cam. Những hình ảnh rất lớn, đo lường 6.8ft x 11.1ft và sáu bộ đã được thực hiện.

Noire et Blanche (1926)

  • Nhiếp ảnh gia: MAN RAY
  • Giá bán: €2, 688.750 ($3, 313.347)
  • Ngày mở bán: tháng 11 9, 2017

Man Ray, sinh ra Emmanuel Radnitzky, đã lấy hình ảnh này của Kiki de Montparnasse, nàng thơ và người yêu của ông, vào năm 1926. Nó được xuất bản trên tạp chí Vogue phiên bản Paris vào thời điểm đó và mô tả Kiki đang đeo mặt nạ bộ lạc châu Phi.

Tiêu đề, dịch theo nghĩa đen thành 'đen trắng', không chỉ nói đến phương tiện hình ảnh được chụp, mà còn so sánh giữa khuôn mặt của người mẫu và mặt nạ. Hình ảnh này là một phần của cả bộ, trong đó Kiki được chụp ở nhiều tư thế khác nhau.

Ủy ban thương mại Chicago III (1999-2000)

  • Nhiếp ảnh gia: Andreas Gursky
  • Giá bán: $3, 298.755
  • Ngày bán: 26 tháng 6 năm 2013

Andreas Gursky chịu trách nhiệm cho một bức ảnh đắt nhất thế giới vào năm 2013, với hình ảnh này – được chụp vào năm 2000 – của sàn giao dịch của Ủy ban Thương mại ở Chicago. Trong khi các công nhân đang di chuyển điên cuồng, làm cho hình ảnh bị mờ chuyển động, Gursky tăng gấp đôi một số khu vực để tăng thêm ấn tượng của chuyển động. Giống như những hình ảnh khác của anh ta được tìm thấy trong danh sách này, Gursky cũng đã xử lý các màu sắc để làm cho chúng sống động hơn.

Chưa có tiêu đề (Cowboy) (2000)

  • Nhiếp ảnh gia: Richard Prince
  • Giá bán: $3, 077.000
  • Ngày bán: 14 tháng 5 năm 2014

Richard Prince đã sản xuất loạt ảnh Cowboy năm 2000. Cũng như các tác phẩm khác của ông, hình ảnh một chàng cao bồi cưỡi ngựa là một bức ảnh, một bức ảnh. Hình ảnh ban đầu được sử dụng trong quảng cáo thuốc lá Marlboro mà Prince nhìn thấy trên một tạp chí khi làm việc tại Time Life.

Anh ta ngay lập tức biết rằng anh ta có thể thay đổi ý nghĩa của hình ảnh bằng cách xóa văn bản và bất kỳ liên kết nào với Marlboro. Hình ảnh thu được là một trong những cao bồi cứng rắn, gồ ghề, là biểu tượng của văn hóa Mỹ.

Phim chưa có tiêu đề # 48 (1979)

  • Nhiếp ảnh gia: Cindy Sherman
  • Giá bán: $2, 965.000
  • Ngày mở bán: ngày 13 tháng 5 năm 2015

Sê-ri Phim chưa có tiêu đề của Cindy Sherman được thực hiện từ năm 1977 đến 1980, và hình ảnh này Chưa có tiêu đề # 48, là bộ đắt nhất được bán từ nó. Loạt phim được tạo ra để thể hiện các nhân vật nữ hư cấu trong các hình ảnh có thể được lấy thẳng từ các bộ phim.

Như trong các tác phẩm khác của mình, Sherman tự tạo ra hình ảnh và chịu trách nhiệm cho tất cả các phần dàn dựng. Phim chưa có tiêu đề Still # 48 trước đây đã được bán vào năm 2014 với giá $2, 225.000, làm cho nó trở thành bức ảnh đắt thứ 18 mọi thời đại.

Ánh trăng Pond Pond (1904)

  • Nhiếp ảnh gia: Edward Steichen
  • Giá bán: $2, 928.000
  • Ngày bán: tháng 2 năm 2006

Hình ảnh của The Pond – Moonlight được bán đấu giá chỉ là một trong ba, hai cái còn lại được tổ chức trong các bảo tàng. Mỗi cái là duy nhất như được chụp vào năm 1904 bằng cách sử dụng phương pháp thủ công áp dụng nướu nhạy cảm với ánh sáng để đạt được nhiều hơn một màu. Bởi vì lợi được áp dụng bằng tay, mỗi hình ảnh hơi khác nhau so với những người khác.

Los Angeles (1998)

  • Nhiếp ảnh gia: Andreas Gursky
  • Giá bán: $2, 900.000
  • Ngày bán: 27 tháng 2 năm 2008

Một hình ảnh khác của Andreas Gursky bây giờ, lần này, bức ảnh của anh về cảnh đêm ở Los Angeles được chụp vào năm 1998. Hình ảnh ban đầu rộng hơn ba mét rưỡi và cho thấy rõ độ cong của trái đất trên đường chân trời. Nhiều nhà phê bình nhận thấy bố cục của một cái nhìn bình tĩnh, thanh thản về một thành phố nhộn nhịp là đặc biệt hiệu quả.

Chưa có tiêu đề # 153 (1985)

  • Nhiếp ảnh gia: Cindy Sherman
  • Giá bán: $2, 770.500
  • Ngày mở bán: tháng 11 82010

Một bức ảnh tự sướng tuyệt đẹp khác của Cindy Sherman khiến nó lọt vào danh sách những bức ảnh đắt nhất từ ​​trước đến nay. Lần này, Chưa có tiêu đề # 153, mô tả một người phụ nữ tóc vàng đang nằm trên cỏ, phủ đầy bùn. Điều đó không được xác nhận hoặc hoàn toàn rõ ràng, nhưng có vẻ như cô ấy đã chết. Hình ảnh lấy cảm hứng từ nhân vật nữ béo của phim kinh điển noir.

Ủy ban thương mại Chicago (1997)

  • Nhiếp ảnh gia: Andreas Gursky
  • Giá bán: $2, 507.755
  • Ngày bán: 23 tháng 6 năm 2013

Andreas Gursky đã chụp ảnh Hội đồng thương mại Chicago từ nhiều điểm thuận lợi khác nhau và phát hành mỗi bức ảnh dưới dạng hình ảnh riêng lẻ. Trong khi phần thứ ba trong loạt được bán với giá gần $3.3 triệu, lần đầu tiên lấy chỉ hơn $2.5 triệu cùng một lúc. T

Hình ảnh của anh ta cực kỳ giống với những người khác, nhưng được chụp từ một góc độ trực tiếp hơn. Mặc dù nó không hoàn toàn cho thấy sự rộng lớn của sàn giao dịch so với Board of Trade III, nhưng nó vẫn mô tả bản chất điên cuồng của giao dịch chứng khoán.

Paris, Montparnasse (1993)

  • Nhiếp ảnh gia: Andreas Gursky
  • Giá bán: $2, 416.475
  • Ngày bán: 17 tháng 10 năm 2013

Gursky đã chụp hình ảnh này của một tòa nhà cao tầng ở Paris, Montparnasse vào năm 1993. Giống như nhiều tác phẩm khác của ông, bản in gốc khá lớn, đo 2.1 x 4 mét. Tâm điểm của bức ảnh là của tòa nhà chung cư, và bằng cách không cho thấy nơi nó kết thúc vào các cạnh của khung hình, lá người xem suy nghĩ nó có thể kéo dài hàng dặm và dặm.

Billy The Kid

  • Nhiếp ảnh gia: Không biết
  • Giá bán: $2, 300.000
  • Ngày bán: tháng 6 năm 2011

Bức ảnh duy nhất được biết và xác thực của tay súng khét tiếng Billy the Kid đã được bán đấu giá vào năm 2011 với giá $2.3m, làm cho nó trở thành bức ảnh đắt thứ 17 từng được bán. Người ta vẫn chưa biết ai là người đã chụp ảnh, nhưng chính Billy được cho là do Dan Dedrick trao cho Dan Dedrick, chỉ để con cháu của Dedrick thừa hưởng nó.

Hình ảnh cho thấy Billy the Kid, tên thật là Henry McCarty và sau đó là William H. Bonney, đang cầm một khẩu súng carbine Winchester và với khẩu súng lục Colt 45 trên hông và có thể được chụp vào năm 1879 hoặc 1880. Bonney chết năm 1881 vì một vết thương do súng bắn vào tuổi 21

Chân dung người phụ nữ đầy nước mắt (1936)

  • Nhiếp ảnh gia: Man Ray
  • Giá bán: $2, 167.500
  • Ngày mở bán: tháng 5 năm 2017

Người ta không biết Người phụ nữ nước mắt trong hình ảnh năm 1936 của Man Ray là ai, nhưng nó thể hiện kỹ năng của anh ta không chỉ là một nhiếp ảnh gia, mà còn là một họa sĩ. Hình ảnh của người phụ nữ được chụp trên máy ảnh, nhưng Man Ray đã sử dụng mực trên một số khu vực nhất định: môi và mắt, để tăng cường sinh động cho chúng và làm cho chúng trông giống như những bức vẽ.

Chưa có tiêu đề # 92 (1981)

  • Nhiếp ảnh gia: Cindy Sherman
  • Giá bán: $2, 045.000
  • Ngày mở bán: ngày 12 tháng 11 năm 2013

Một hình ảnh khác của Cindy Sherman, Chưa có tiêu đề # 92 từ loạt Centrefold, đưa nó vào danh sách 24 bức ảnh đắt nhất từ ​​trước đến nay. Lần này, Sherman đã làm cho mình trông giống như một nữ sinh khuôn mẫu, với váy ca rô và áo cánh trắng. Nó có thể dễ dàng bị nhầm lẫn với một bức ảnh tĩnh từ một bộ phim, đặc biệt là thứ gì đó từ Alfred Hitchcock, do tư thế tự nhiên và sự chú ý đến từng chi tiết, chẳng hạn như bụi bẩn dưới móng tay của cô.

Rhein (1996)

  • Nhiếp ảnh gia: Andreas Gursky
  • Giá bán: $1, 925.000
  • Ngày bán: 16 tháng 5 năm 2013

Gursky lần đầu tiên phát hành một hình ảnh của Rhein vào năm 1996, sau đó được bán với giá $1.9 triệu vào năm 2013. Phiên bản này có màu sắc kém sinh động hơn so với Rhein II và đã được chụp bằng cách sử dụng trường nhìn hẹp hơn. Tuy nhiên, nó sử dụng các kỹ thuật tương tự như phiên bản thứ hai thiết lập kỷ lục của Gursky, cụ thể là thiếu khung bên, khiến nó xuất hiện như thể nó có thể tiếp tục mãi mãi.

Pantheon, Rome (1990-1992)

  • Nhiếp ảnh gia: Thomas Struth
  • Giá bán: $1, 810.000
  • Ngày bán: 15 tháng 5 năm 2016

Thomas Struth đã phát hành một loạt các hình ảnh vào đầu những năm 90 mô tả con người trong số các tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng, được gọi là Bảo tàng Ảnh. Hình ảnh nổi tiếng nhất trong sê-ri là bức ảnh này, của Pantheon ở Rome. Trong đó, một nhóm du khách có thể được nhìn thấy đang đứng trong chùm ánh sáng xuyên qua giếng trời trên đỉnh Pantheon, nhưng Struth đã cố tình bỏ nó khỏi hình ảnh.

Tuy nhiên, bức ảnh này được dàn dựng, với việc Struth có được sự cho phép đặc biệt để chụp sau nhiều giờ, vì để chụp được bức ảnh này trong ngày với hàng trăm khách du lịch liên tục đi qua cửa, sẽ là không thể.

Buổi sáng đỏ (Ghét) (1977)

  • Nhiếp ảnh gia: Gilbert & George
  • Giá bán: $1, 805.000
  • Ngày mở bán: ngày 12 tháng 11 năm 2013

Red Morning (Ghét) là một phần của loạt Red Morning của Gilbert & George, được thực hiện để đáp ứng phong trào xã hội chủ nghĩa ở Anh năm 1976 và 1977: nghĩ về các cuộc tấn công của punk rock, cảnh sát và lính cứu hỏa. Đây là loạt ảnh duy nhất mà cặp đôi này sản xuất thấy họ bỏ áo khoác vải tuýt nhãn hiệu của họ, để lộ áo sơ mi của họ. Việc sử dụng màu đỏ là để biểu thị sự gây hấn và tức giận và một hình ảnh tổng thể mạnh mẽ hơn là chỉ đơn giản là đen và trắng.

Tobolsk Kremlin (2009)

  • Nhiếp ảnh gia: Dmitry Medvedev
  • Giá bán: $1, 750.000
  • Ngày bán: tháng 1 năm 2010

Thủ tướng đương nhiệm và cựu Tổng thống Nga, Dmitry Medvedev tuyên bố vị trí cuối cùng trong danh sách những bức ảnh đắt nhất từng được bán. Bức ảnh đen trắng của anh về một cảnh trên không của Tobolsk Kremlin ở Siberia đã lấy được $10,75 triệu đồng khi bán đấu giá, tuy nhiên, một số chuyên gia cho rằng mức giá cao được trả nhiều hơn cho từ thiện hơn là bằng khen nghệ thuật thực sự. Nó đã được bán tại một cuộc đấu giá là một phần của hội chợ từ thiện thường niên lần thứ tư Rozhdestvenskaya Azbuka (Bảng chữ cái Giáng sinh), cho Mikhail Zingarevich.