Karantina menjadikan kita protagonis dari karya Edward Hopper

Catatan: Dalam topik berikutnya yang akan Anda baca, Anda akan mempelajari tentang: Karantina menjadikan kita protagonis dari karya Edward Hopper

Karantina adalah tentang isolasi sosial, tinggal di rumah, tinggal bersama keluarga kita atau, seperti dalam banyak kasus, kesepian.

Tujuan utamanya adalah kebahagiaan semua orang, tetapi kenyataannya kesepian adalah protagonis dalam konteks saat ini, seperti dalam karya American Edward Hopper.

Edward Hopper adalah seorang seniman yang dicirikan oleh lukisan adegan melankolis di mana kesepian adalah ciri utamanya. Ia lahir pada tanggal 22 Juli 1882 di New York, dan sepanjang kehidupan profesionalnya ia berusaha untuk mewakili apa yang disebutnya “Realisme Amerika” seperti yang diwujudkan di kota, kafe, restoran, kopi, lanskap, dan bahkan di dalam ruangan.

“Otomatis” (1927)

Sementara jazz bergetar dalam novel F. Scott Fitzgerald dan pesta adalah bagian dari budaya, Hopper menggambarkan sebaliknya: melankolis, tersesat di cakrawala, seperti dalam “The Morning Sun” (1952) ); di kedai kopi, seperti dalam ‘Automat’ (1927); dan lanskap melankolis yang mengajak kita berpikir, seperti dalam ‘Four Lane Road’ (1956), ‘Space by the Sea’ (1951) dan ‘New York, New Haven and Hartford’ (1931).

Yang benar adalah bahwa dari lukisan Hopper, kesepian dipandang setara dengan optimisme Amerika yang terkenal, karena penuh dengan melankolis dan individualisme, sifat-sifat yang bagaimanapun membuat mereka Kita setara dalam masyarakat. Tapi yang membuat penonton membayangkan sejarah para karakter, memahami apa yang mereka alami, dan bahkan merenungkannya.

Kesepian sepanjang tahun 2020

“Matahari Pagi” (1952)

Saat ini, dengan konteks seperti itu, kita dapat memahami makna konsep ini jauh lebih baik daripada sebelumnya. Dapat dikatakan bahwa kita masing-masing, saat ini dan dari rumah kita, kemungkinan besar dimulai dengan salah satu lukisan soliter Hopper.

Saat ini, kesepian dikaitkan dengan perasaan negatif, isolasi, atau gangguan depresi. Konsepnya telah bermutasi selama bertahun-tahun, tetapi maknanya sendiri selalu bergantung pada elemen yang sama (seperti bukti ilmiah).

Mungkin Hopper mendahului zamannya, karena dalam visi lukisannya ia mereproduksi efek negatif urbanisasi dan diferensiasi ekonomi. Sungguh aneh betapa sering individu melarikan diri dari kesepian dan keterasingan, tetapi sekarang faktor-faktor ini telah menjadi yang paling mendasar untuk maju sebagai masyarakat.

“Ruang di Tepi Laut” (1951)

Tetapi satu hal yang sangat membedakan kami dengan lukisan Hopper adalah bahwa kami sekarang memiliki sesuatu yang tidak ada pada pergantian abad: internet dan media sosial.

Oleh karena itu, kesepian sebenarnya hanya bersifat fisik, karena kontak sosial sebagian besar dipertahankan, dengan pesan teks, memo suara, gambar, panggilan video, dan bahkan game online.

Kami berbicara dari jarak jauh, baik meter atau kilometer. Kita dapat berbicara dengan tetangga kita, tetapi juga dengan teman dari berbagai negara, dan semuanya dalam satu obrolan, pesan, dan bahkan satu klik.

Ya, kesepian hanya bersifat fisik, tetapi tetap ada. Oleh karena itu, mulai sekarang kita dapat melihat dunia dengan mata yang berbeda dan ketika sesuatu terjadi, rangkul lagi, tetapi sekarang makhluk yang berbeda.