Organisera ditt personliga och kommersiella designarbete.

Debatten mellan kreativt personligt arbete och kommersiellt arbete har pågått sedan designbranschens födelse.

Tekniskt sett kan kreativitet och handel inte existera utan varandra: finansiering behövs för kompletterande design, och utan kreativitet finns det inget att betala för. Är det skillnad på så kallat “kommersiellt” arbete och arbete som enbart utförs för kreativt nöje? Ska separera?

En pinsamhet?

Ska det finnas en risk att förväxla potentiella kunder med arbetsmixar, eller ska det göras en tydlig skillnad mellan kommersiellt arbete och sällsynta och mindre kommersiella skapelser?

Personligen tror jag att de bästa utsikterna för dig kommer att dra nytta av att se all din kreativitet. Detta gör det möjligt för dem att mer exakt bedöma om detta är en bra möjlighet, inte bara för ett projekt, utan också för framtida arbete och rekreationsmöjligheter som kan missas om du överväger det. . Storleksdesigner.

Men vad gör dessa kombinerade former för ditt personliga varumärke? Som jag sa, det är fantastiskt att vara konstig och kreativ eftersom kunderna kan lägga märke till din kreativitet. Personliga projekt är viktiga som designers.

De kan hjälpa dig att öppna upp nya vägar av kreativ inspiration som du kanske aldrig hade utforskat om du bara följde klientarbetet. Jag har hört många historier om personer som anställts för att vara frilansande och egenföretagare helt enkelt baserat på ett fantastiskt personligt projekt som togs emot väl.

För sällsynt att överklaga?

Å andra sidan kan du känna att dina personliga projekt är riktigt fascinerande och du kan göra mer skada än nytta om du kombinerar dem med ditt professionella arbete. Frågan är: kan det verkligen vara konstigt att associera ditt personliga arbete med dina affärssatsningar?

Om du kan

Det finns en otillbörlig skillnad mellan vad du gör för dina kunder och vad du gör för dig själv. I så fall är det bara att hålla dem åtskilda. Du kan skapa ett nytt varumärke för dina rariteter och behålla annonserna i ditt eget utrymme.

Analys och övervakning.

Att hålla saker åtskilda gör det enkelt att hålla reda på vad som fungerar för att locka kunder och vad som inte gör det. Varje jobb du lägger upp online, personligen eller professionellt, hjälper människor att lära sig mer om dig som designer.

Se alltid till att skicka meddelandet du vill skicka till den som ser det. Att blanda icke-kommersiellt arbete med kommersiellt arbete kan vara förvirrande för spårning och analys.

Detta gäller alla typer av arbeten som du inte vill koppla till det arbete du presenterar för en potentiell kund. Låt oss säga att du har skapat ett verk som du inte är riktigt stolt över, kanske bara för pengarna eller av någon annan anledning. Hon orkade inte se den, men hon var rädd för att ta ut den ur handväskan av någon anledning. Dags att bli av med det!

Vad skulle en potentiell kund säga om de såg dig och ville anlita dig för att göra detsamma?

Inkludera aldrig arbete du hatar i din portfölj, eftersom du ofta får reda på att kunder vill göra det.

Tro mig inte. Gör bara några dåliga projekt så ser du själv.

Som en mula

Du kanske har hört talas om den humoristiska beskrivningen av mulefrisyren som är populär på landsbygden i Amerika. USA: företagsfront, parti bakom. Ibland är det bra att organisera sitt designarbete som en multeOm jag menar allvar

Fokusera på ditt relevanta professionella arbete för att möta kundens behov och skapa dina roliga projekt så att du kan arbeta som du vill för att dela med vänner och intresserade designers andra än du ser.

Även att lägga ut jobb med två olika namn kan hjälpa till att hålla alla åtskilda.