Sayonara Wild Hearts är en musikupplevelse som skapar videospel som jag inte visste att jag behövde

Sayonara Wild Hearts är ett spel med många stilar. Från färgpaletten och extraordinär låg polytill och med lysergiskt setpieces att vi reser i full fart och dess intressanta ikonografi, som blandar urban neon med tarotmystik. Men det viktigaste är mitt i allt: musik.

Trailer definierar det som “Popspel gör videospel”, och efter att ha provat det, jag har inga tvivel. Vi pratar mycket om när biografen integrerar möjligheten till videospel på deras språk, som Bandersnatch, men inte så mycket om när musik gör det.

När du dyker upp är det ingen stopp

Nytt arbete från Simogo och Annapurna det är ett album där varje nivå är en låt, istället för att bara lyssna (vilket du också kan göra, soundtracket finns på Spotify), vi spelar också det. Som om det var en operapop arbetade de alla tillsammans för att bygga en liten berättelse om en tjej som var tvungen att möta hennes inre demoner efter en smärtsam paus.

Låtar ansluter sig till nivåerna i ett magisk synestesi, där olika rytmer och melodier styr den spelstil vi måste anta vid den tiden. Den hörselstimul som spelas och att de tillsammans med stark visuell estetik skapar upplevelser som fördjupar dig helt i deras handlingar.

Detta är naturligtvis inte det första videospelet. Jämförelsen med Thumper är mer än tydlig och har också vissa likheter med arbetet Tetsuya Mizuguchi. Men detta är unikt eftersom det är en utföringsform av popmusik som når tusen per timme. Den genren uppmuntra att dansa, att ha kul, och det passar perfekt med designfilosofin som förespråkar lekfullhet.

Detta argument behandlar ämnen som är lika nära och naturliga som mänskliga duell, men när den blandas med denna typ av sång och mekanik producerar den katarsis full av liv. Lös dina problem graciöst och positivt utan att använda dumma självhjälpsfraser. Lämna musiken (och några fina linjer från Ratu Latifah, berättare) talar till sig själv genom spelet.

Här hittar jag mig själv: Grå gillar mig inte riktigt på grund av behandlingen han gör på samma sätt för mig generisk och grunt. Det är som om jag måste lita på vackra visuella delar för att kunna orsaka någon form av känslor, och den är borta nästan helt föräldralösa för din spelbara design.

Sayonara Wild Hearts det behöver inte utnyttjas för evigt tråkigt ledsen Att diskutera detta problem. Det tar kul och panik att erbjuda något av värde utan rädsla nära avtal Kassera dina poetiska förmågor.

Rytmen som suger dig

Det här är kraften i musik, de omedvetna och ständigt föränderliga förbindelserna som kan göra det betydelsen av mögel med varje strofer, med varje melodi, och det finns obeskrivliga känslor. Om det också harmoniserar med det som spelas, resultaten kan vara extraordinära.

Syftet med detta spel är inte att övervinna de utmaningar som det innebär, utan att bli borttagna av oss konstant handlingsflöde; kontakta musik genom hans mekanik tills vi går med honom. EN Sayonara Wild Hearts inget behov att säga “Se, det här är vad du ska känna” För att du uppskattar det. Tillräckligt för att du ska vara en del av det.

Men även om inget av detta berör dig specifikt, alltid Du kan ha kul att spela, för trots allt popmusik. Med kontroller som inte kunde vara enklare lyckades han bidra nya designidéer på varje nivå. Du kan slutföra det utan mer, eller så får du högsta rankning på alla låtar.

För min del kommer jag att fortsätta ge det under de närmaste dagarna. Det kanske inte är ett mästerverk, men det gör det mycket personlighet, och det är något jag värdesätter ganska mycket.