Than ôi, mùa Oscar đã đến và đi. Một năm nữa giả vờ rằng ý kiến của Hiệp hội Báo chí nước ngoài Hollywood quan trọng hơn bất kỳ nhà phê bình Reddit trung bình nào. Tuy nhiên, tôi đã phải thừa nhận, họ có một số lựa chọn khá chắc chắn trong năm nay cho Phim hay nhất. Một danh sách đa dạng các đề cử bao gồm từ giải mã cuộc đấu tranh giai cấp cho đến những câu chuyện cá nhân về tình yêu, nỗi buồn và hy vọng cho đến những bộ phim hài nhộn nhịp để ca ngợi niềm vui và sự điên rồ của Tinseltown. Chúng tôi đã xem một số bộ phim thực sự đột phá trong năm nay, xứng đáng được công nhận và kỷ niệm của chúng tôi và những bộ phim khác thể hiện tốt nhất những gì điện ảnh cung cấp. Theo tinh thần của mùa giải danh giá nhất này, chúng tôi xếp hạng tất cả các đề cử Phim hay nhất của giải Oscar 2020.
QUẢNG CÁO
9. Ford v. Ferrari
Sự thật mà nói, lý do duy nhất Ford v. Ferrari nằm ngoài danh sách này là vì chỉ có rất nhiều người chơi nặng từ năm ngoái. Tôi thấy bộ phim là sự pha trộn hoàn hảo của hành động thể thao có chỉ số octan cao, kịch tiểu sử và hài kịch. Đạo diễn James Mangold, những hình ảnh vui nhộn kết hợp với những màn trình diễn vui nhộn, từ tính của Christian Bale và Matt Damon đã khiến Ford v. Ferrari trở thành một chuyến đi ly kỳ từ đầu đến cuối. Điều đó đang được nói, nó đã nhẹ hơn một chút về sự phức tạp theo chủ đề và phát triển nhân vật sáng tạo so với phần còn lại của cuộc thi. Đối với những gì nó có giá trị, Ford v. Ferrari vẫn thuộc về làn đường nhanh.
8. Jojo thỏ
Theo như những bộ phim châm biếm phản chiến, Taika Waititi Jojo thỏ chỉ có thể là tốt nhất tôi đã thấy trong một thời gian dài. Waititi rực rỡ thay đổi tư tưởng phát xít, đáng ghét của Đức Quốc xã bên cạnh sự bất an, nỗi đau ngày càng lớn của một cậu bé do Roman Griffin Davis thủ vai. Vượt ra ngoài chỉ là một bộ phim hài về tuổi yêu tuyệt vời để chinh phục sự ghét, Jojo là một phép trừ tà của bóng ma lờ mờ của bạo lực lãng mạn. Một cuộc triệt phá mạnh mẽ được làm tròn bằng văn bản rực rỡ và một màn trình diễn tan chảy trong tim, dễ thương và kỳ lạ của Scarlet Johannson trong vai mẹ của Jojo. Nếu những đứa trẻ của tôi lớn lên trong một quốc gia phát xít toàn trị, tôi sẽ chắc chắn là cha mẹ lệch lạc xã hội của Cool cool với một bản sao của Jojo.
7. Phụ nữ nhỏ
Greta Gerwig xông tầm nhìn về một nước Mỹ thời hậu chiến qua quan điểm của phụ nữ thuộc tầng lớp lao động là một câu chuyện sâu sắc và mạnh mẽ về gia đình, tự hiện thực, đấu tranh và bản sắc. Bản giao hưởng chóng mặt của những người phụ nữ với những âm mưu nảy nở giữa Saoirse Ronan, Jo March, Emma Watson, Meg, Florence Pugh, Amy và Eliza Scanlen, Beth Từ đau lòng đến an ninh công việc đến hôn nhân để làm mẹ. Giống như xem các mùa thay đổi trước mắt bạn, Little Women là một tác phẩm nghệ thuật sống, thở và luôn chuyển động. Ngay cả sau khi các khoản tín dụng, tôi không thể không tự hỏi số phận tương lai của gia tộc tháng ba.
6. Ngày xửa ngày xưa ở Hollywood
Thật là một địa ngục của một chương trình! Không bao giờ có sự đồi trụy bừa bãi, bản ngã chạy trốn và tệ nạn hạt giống của Hollywood trông tốt thế này. Nó gần như không thể quay lưng lại với sự xuất thần và điên rồ của phiên bản bán giả tưởng Tarantino của Hollywood vào những năm 1960. Một số người có thể lập luận rằng Leonardo DiCaprio và Brad Pitt chỉ đơn giản là chơi các phiên bản nâng cao của chính họ. Đối với các nhà phê bình tôi nói: đó là một trong những màn trình diễn tuyệt vời nhất trong toàn bộ sự nghiệp của họ. Phải mất rất nhiều sự khiêm tốn và sự tự tin để làm cho các phiên bản shithead của chính họ cảm thấy lôi cuốn, đáng tin cậy và đôi khi thảm hại. Cuộc đối thoại của Tarantino đã từng diễn ra và với một tập hợp hành động cuối cùng sẽ khiến má bạn sưng lên và quai hàm của bạn bị sốc và cười, anh ấy đã củng cố một vị trí trung gian thoải mái trong danh sách của chúng tôi.
5. 1917
Kể từ 2014 Bird Bird của Alejandro G. Inarritu, tôi đã thấy một bộ phim rất tuyệt vời làm chủ nghệ thuật của cảnh quay theo dõi. Kỹ thuật tồi tệ nhất của nó là một mánh lới quảng cáo gọn gàng nhưng tốt nhất, nó là một công cụ siêu phàm để tạo ra bầu không khí, phối cảnh và thông tin khi máy quay phức tạp theo một sự kiện hoặc nhân vật chuyển động. Các bộ phim thường được nhìn thấy thông qua một chuỗi các sự kiện tách biệt được chia thành các chương và cảnh, giống như một cuốn truyện. Sam Mendes hồi 1917 không giống như tôi từng thấy trước đây.
QUẢNG CÁO
Đó là một sự kiện đơn lẻ, liên tục khủng khiếp được trải nghiệm qua con mắt của hai người lính lẻn qua lãnh thổ của kẻ thù để đưa ra một thông điệp có tầm quan trọng tối cao. Một ngày dài dường như không bao giờ kết thúc. Giống như các sự kiện nhiều hơn tổng số các nhân vật, thời gian, địa điểm và bối cảnh của nó, năm 1917 là một ví dụ chiến thắng về cách các kỹ thuật có thể nâng cao cách kể chuyện, mô tả đặc trưng và nhập vai điện ảnh.
4. Chuyện hôn nhân
Chủ đề phổ biến của gần như mọi bộ phim của Noah Baumbach mà tôi đã xem cho đến nay là niềm tin rằng nhân loại bị phá vỡ cơ bản và vẫn hoạt động. Chúng ta xé, maim và vuốt ve chính mình và những người xung quanh nhưng có ân sủng trong sự điên rồ và thậm chí có thể hy vọng của chúng ta. Bây giờ hơn bao giờ hết, chúng ta cần một tầm nhìn về hy vọng đó trong một thế giới sau khi mọi người yêu Raymond. Một niềm hy vọng được xây dựng trên những đức tính và lý tưởng cao quý hơn là những bài học khiêm tốn và đau đớn.
Câu chuyện hôn nhân Baumbach từ là câu chuyện tình lãng mạn truyền thống bị bắn vào đầu gối trước khi học đi lại và nó dễ dàng là một trong những bộ phim hay nhất của năm qua. Xem Scarlett Johannson và Adam Driver Hay Nicole và Charlie leo thang chiến tranh tiêu hao cảm xúc là cả một trải nghiệm sâu sắc và đáng lo ngại. Dấu hiệu thực sự của uy quyền tối cao của nó đôi khi có thể được thể hiện ở sự bất lực của tôi để phân biệt thực tế với tiểu thuyết, và thường thì nó cảm thấy quá thật.
3. Ký sinh trùng
Boon Joon-ho đã tạo ra một cái gì đó nổi tiếng của mình khi vừa là nhà phê bình vừa là nhà phê bình xã hội về đấu tranh giai cấp và chủ nghĩa tư bản. Với những bộ phim như 2013, Snowpiercer là một hiện thân vật lý của sự phân tầng xã hội dựa trên các lớp học và 2017, Ok Okja, một bài phê bình gay gắt về hàng hóa và tính xác thực. Mỗi người trong số họ là một mảnh ghép độc nhất, thuộc thể loại, nhưng vào năm 2019, người đàn ông đã thực sự vượt qua chính mình với những gì có thể được cho là kiệt tác trong sự nghiệp của anh ta, Parasite.
Chưa bao giờ có một cuộc tấn công mạnh mẽ hơn vào mối quan hệ cộng sinh (hay đúng hơn là ký sinh) của tầng lớp trung lưu và tầng lớp lao động dưới quyền. Câu chuyện về cách một gia đình thể hiện những lợi ích, sự giận dữ và phẫn nộ được tạo ra trong cơ cấu quyền lực của sếp-nhân viên. Khả năng vượt trội của Boon, nổi bật giữa sự lãng mạn, kịch tính và kinh dị khiến Parasite trở thành một bộ phim không thể đoán trước và đáng nhớ đáng chú ý. Và trong khi Parasite có thể không chính xác là lựa chọn đầu tiên của tôi cho Ngôi sao hình ảnh hay nhất, tôi chắc chắn đã giành chiến thắng trong cuộc thi thành tích của nó.
2. Người Ailen
Scorsese đã cho chúng ta thấy hầu hết mọi khía cạnh của thế giới ngầm tội phạm. Chúng tôi đã nhìn thấy những đỉnh cao rực rỡ của nó trong The Wolf of Wall Street, cái giá cá nhân bạn phải trả cho nó ở Goodfellas và sự phản bội đi kèm với lãnh thổ trong The Departed. Dường như phù hợp rằng trong những năm hoàng kim của mình, ông cho chúng ta thấy hoàng hôn của một cuộc đời xã hội đen già cỗi trong The Irishman. Theo chân Robert De Niro trong vai trò sát thủ mob, Frank Sheeran là một trải nghiệm cả đời nhìn thấy anh ta tham gia trò chơi và để nó theo cách hiếm khi được miêu tả trên màn hình.
Cuối cùng, anh ta là một bức chân dung của một người đàn ông hết thời. Một đầy hối tiếc và ký ức dường như chỉ sáng hơn khi anh cảm thấy bàn tay leo của chiếc máy gặt inch gần hơn bao giờ hết. Scorsese từ xa xưa Người Ailen đánh dấu cái chết của sử thi mobster trường học cũ của thập niên 80 và 90, nhưng bởi Chúa, anh ta đã không đi vào giấc ngủ ngon lành đó!
1. Joker
Không có thể loại phim nào được chứng minh là nổi bật và thiên thạch khi tăng hơn so với xu hướng phim truyện tranh. Trong sự trỗi dậy của mình, chúng tôi đã thấy các bộ phim bom tấn, giải cấu trúc và lật đổ thể loại và bây giờ chúng tôi đã đạt đến một biên giới mới trong tác phẩm của Todd Phillip. Nolan bắt đầu công việc tốt trong năm 2008, The Dark Knight và Phillips đã hoàn thành nó. Một bộ phim được đánh dấu với những tranh cãi và khen ngợi dường như vô tận. Một tác phẩm nghệ thuật gây chia rẽ từ sự đi bộ tràn lan của một thị trường quá bão hòa từ một thể loại rất khô sữa.
Joaquin Phoenix nhìn chằm chằm vào vực thẳm của sự cô lập xã hội và trở lại với một màn trình diễn chỉ có thể được mô tả là tiên tri thẳng thắn. Tôi có thể nói gì thêm về Phillip sườn Joker đã được nói trong vô số đánh giá và tác phẩm khác? Joker là người đẹp nhất trong năm 2019, bất kể báo chí nước ngoài có thể nghĩ gì. Có lẽ, họ chỉ đơn giản là không nhận được nó.
